Paul Auster - Albert Coers

Journal 1.1.–8.1.2026; Bücher, Bibliotheken, Paul Auster

1.1.2026, Donnerstag

Sonnig, erste Fotos des Jahres aus dem Schlafzimmerfenster, Blick auf die Baumschatten drüben auf dem Dach und der Hauswand, und der Baum, der den Schatten wirft. Er steht mitten im Hof, von Häusern eingeschlossen, breitet seine Äste nach allen Richtungen aus, wird von der Morgensonne plastisch beleuchtet.

Nachmittags in der Villa Stuck. Die Malerei von Louise Giovanelli (Vorhänge, Szenen der Partykultur, Küsse, Konsumkultur ….) ganz fantastisch. Interessant, in den Räumen nur Malerei zu sehen, keine medial diverse Kunst. Bringt Ruhe hinein. Ruhe, die dem Thema zu widersprechen scheint.

Dann hinauf ins Obergeschoss, wo die Ausstellung über Bücher und Bibliotheken ist, an der ich mit einem Zitat an der Wand und der Begleitpublikation beteiligt bin.

Ziehe mehrere Bücher aus den Kartons, u.a. einen Katalog von Albert Weis. Es gibt auch mehrere noch eingeschweißte, u.a. einen von Heinz Butz, dessen Namen mir bekannt ist, dann von Rachel Whiteread … Packe sie aus, sehe hinein.

Irgendwie scheint mir aber das Konzept der Ausstellung nicht ganz aufzugehen. Besucher können in die Schachteln hineinschauen, ja, und Bücher herausnehmen, sie ablegen, wenn sie wollen ordnen. Aber zu erwarten, dass daraus eine neue Ordnung, eine Bibliothek entstehen würde? Eine Bibliothek ist eine komplexe, organisch gewachsene Ordnung, nach Prinzipien, die sich eine Person ausgedacht hat oder auf die man sich als Gruppe einigt und halbwegs konsequent umsetzt.

Diese Ordnung ist in dem Fall unklar. Oder, wo sie vorgegeben ist (Beschriftung der Schachteln nach Orten/Institutionen) traut man sich nicht, sie zu ändern. Positiv gesprochen: die Ausstellung weist genau auf diese Probleme hin.

Tee im Café der Archäologischen Staatssammlung. In die Schack-Galerie in der Prinzregentenstr. Bilder von Schwind, Feuerbach. Wieder ziemlich unglaublich, diese märchenhaft-verspielten Bilder, auch das Pathos. Dann aber auch wirklich gute Malerei, von Rottmann etwa, seine südlichen Landschaften, oder von Feuerbach, ein Blumenstilleben.

Idee für Projekt mit Folien der noch unausgepackten Bücher. Fange eine Mail an Sabine Schmid von der Villa Stuck an, als Vorschlag, schicke sie allerdings noch nicht ab. Es sind noch Feiertage, bin noch nicht so recht in Arbeitsstimmung.

2.1., Freitag.

Schneefall, windig. Laufen mit E., die wiederum die Initiative ergreift. Überwindung, nach draußen zu gehen, sich zu bewegen. Im Nachhinein immer richtig.

Beginne bzw. lese weiter in Paul Austers 4321. Hatte das (vor)letztes Jahr angefangen; es waren mir aber zu viele Namen, die Genealogie der Fergusons zu kompliziert. Jetzt freue ich mich noch einmal an der Genese des Namens, vom osteuropäisch-jiddischen über das vorgeschlagene amerikanische Rockefeller, der aber vergessen wird, gerade aber so, im Vergessen, zum neuen Namen wird, vom jiddischen „ich hob fargossn zu „Ferguson“.Hoffe, dass ich mich diesmal wieder besser konzentrieren kann.

Etwas am Mann-Buch. Werde die Blogeinträge bis zur Eröffnung aktualisieren müssen. Wie mit den Bildern umgehen? Vielleicht längere Bilderstrecken vorne, in der Mitte, hinten?

4.1. 2026, Sonntag

Mache eine Liste der Bücher, die sich neben meinem Bett türmen, die ich teilweise gelesen habe oder es noch vorhabe, stapelweise von oben nach unten:

Paul Auster: 4321
Rainer Maria Rilke: Gesammelte Gedichte
Michel Houellebecq: Rester vivant
John Berger: Steps Towards a Small Theory of the Visible
Anna Seghers: Ausgewählte Erzählungen
Four Gothic Novels (u.a. Mary Shelley: Frankenstein)
Jules Verne: La Jangada (aus Tournus)
Franz von Bayern: Zuschauer in der ersten Reihe
Maxim Biller: Mama Odessa (bei Dussmann gekauft)
Alexandre Dumas: Le Comte du Monte-Christo I
Paul Bourget: Sensations d’Italie (Buchladen Beaune)
Karl Schlögl: Das sowjetische Imperium
Alberto Manguel: Die Bibliothek bei Nacht
Herman Melville: Billy Budd and Other Stories
Paul Auster: Timbuktu
Karl Schlögl: American Matrix

Die Gegenwart: Deutschsprachige Erzähler der Jahrgänge 1900–1960
Oswald Wiener: die Verbesserung von Mitteleuropa
Ella Al-Shamahi: Der Handschlag

Juli Zeh: Unter Leuten
Albert von Schirnding: War ich das? Von Ankünften und Abschieden
Gaea Schroeters: Trophäe
Georges Simeon: Maigret et le clochard (Buchladen Beaune)
Jonathan Franzen: Purity
David Foster Wallace: A supposedly fun thing I’ll never do again
Sasa Stanisic: Wie der Soldat das Gramofon repariert
Daniel Defoe: Robinson Crusoe
Jonathan Franzen: How to be Alone
Paul Auster: 4321
Christian Kracht: 1979
Jorge Louis Borges: El Aleph
August Strindberg: Am offenen Meer
Steinbachs Naturführer Mineralien

Rudyard Kipling: The complete Stalky Stories
Millionär na podwale. Russischer Lernkrimi
Wolfgang Ullrich: Identifikation und Empowerment
Dirk Siepmann: Le Francais dans tous ses états
Gabriel Yoran: Die Verkrempelung der Welt
Erich Meier: Logbuch
Modern English Short Stories II
Rudyard Kipling: The Man Who Would Be King
Joseph Conrad: Youth. Heart of Darkness. The End of the Tether
The David Foster Wallace Reader
Tournier: Le goutte d’or
Bruno Blasselle: Histoire du livre
Pindar: Oden
Carsten Lisecki: Der Arbeitsaufenthalt als Beitrag zur Erholungsforschung
Peter Ade: Picasso, Kokoschka und all die anderen
Wolfgang Haas: Wackelkontakt
Portrait du vocabulaire francais (Larousse)
Jonathan Franzen: The Kraus Project
Langenscheids praktisches Lehrbuch Russisch
Hans Magnus Enzensberger: Arch, Europa!
Joseph Roth: Erzählungen.

Reinhold Messner: Gehe ich nicht, gehe ich kaputt
Dostojewski: Der Spieler
Dostojewski: Igrok (Reclam, Russisch)

Mo, 5.1.

Verzweifelte Versuche, den Regalraum für die Aufstellung von mehr Büchern zu optimieren. Ausräumen der Gläser, einige kommen gegenüber auf das Brett über der Küchenzeile, wo auch schon andere stehen. Dann verschieben der Bretter um einige Zentimeter, um Platz für ein weiteres Brett zu schaffen. Gelegenheit zum Blättern und Stöbern. Idee, einen Film mit Signaturen in Büchern zu machen.

6.1. Dienstag,

Am frühen Morgen Aufwachen, kann nicht mehr einschlafen. In Austers 4321 weiter. Verblüffender Zufall: Der Protagonist Ferguson veröffentlicht in einer selbst herausgegebenen Schülerzeitung einen Artikel zum Angriff auf Präsident Nixon in Caracas, Venezuela 1958 (Headline Fracas in Caracas). Und das genau zum Zeitpunkt des amerikanischen Eingreifens in Venezuela 2026! Tauche jetzt doch stark in den Roman ein. Bis zum Abend komme ich schon auf über 300 gelesene Seiten!

Als Nebeneffekt eine Reihe von Anregungen, u.a. Filme wie „Les Enfants du Paradise“.

Dafür blende ich die zu tuenden Dinge des alten und neuen Jahres aus, die sich schon wieder abzeichnen, die Termineinträge im Kalender, die E‑mails, in die ich heute gar nicht schaue. Soviel Zeit muss sein.

Der Zweifel des Jugendlichen Ferguson an der Existenz Gottes, der so viel Schlechtes in der Welt zulässt, und der Versuch, Gott auf die Probe zu stellen, durch bewusst schlechte Leistungen in der Schule, ein Zeichen von ihm zu bekommen, eine Art von Bestrafung. „Ontologic chicken“ hierfür die schöne Bezeichnung. Das kann ich nachvollziehen. Ähnliche Probleme und Fragen hatte ich als Jugendlicher, als 12-jähriger auch.

Allmählich komme ich hinter die erzählerische Struktur und Pointe: eine (Lebens)geschichte immer wieder neu zu erzählen, mit leichten Varianten. Es hätte auch anders kommen können. Wenn dieses oder jenes Ereignis nicht gewesen wäre ….

Die eingewebte Geschichte von den Two Pair of Shows. Könnte Auster tatsächlich als Jugendlicher geschrieben haben. Aber ob der Entschluss, Schriftsteller zu werden, wirklich schon mit 14 Jahren feststand? In einer anderen Version durch die Lektüre von „Crime and Punishment“ (Schuld und Sühne) beeinflusst.

Albert Coers/Isabelle Dyckerhoff: Bilder lesen, Worte malen, Boutwell Schabrowsky

20.11.2025–7.2.2026 , Boutwell Schabrowsky, München

Journal — Auster — Don Quijote — Appropriation

24.5.24, Freitag

Endlich den kleinen Blogeintrag zu Paul Auster. Interessant, wie ein Autor den anderen gibt: Über Austers „City of Glass“ komme ich zu Cervantes „Don Quichotte“ (oder Quijote oder Quixote); Auster erwähnt ihn im Gespräch Quinn-Auster im Bezug auf Fragen der Autorschaft, Manuskriptfiktion etc. Suche nach diesen Stellen, nehme die rote Reclam-Fremdsprachenausgabe aus dem Regal, dann das Goldmann-Taschenbuch aus den 1960ern.

Ehrgeiz, wieder Spanisch zu lesen, mit Hilfe der Worterklärungen und des deutschen Textes geht es einigermaßen; Italienisch, Französisch helfen natürlich, es fehlen aber die ca. 30 % an Wörtern und Formen, die ich mir nicht erschließen kann. Trotzdem, es macht Spaß, und die Geschichten sind amüsant, etwa die Befreiung von Sträflingen, die sich dann gegen den „Wohltäter“ selbst kehrt.

Merke, dass der Bleistift, mit dem ich Anstreichungen und Notizen mache, mit den Farben rot-gelb gut zur spanischen Lektüre passt. Und eine Parallele zur Lanze auf den Covern bildet.

Und irgendwie passt der Don Quichotte auch als Identifikationsfigur: Kampf gegen Fahnenmasten beim Denkmal für die Familie Mann am Salvatorplatz; Auseinandersetzung mit Verwaltung, die Illusion, man sei in einer ganz privilegierten Lage; durch gutgemeinte Versuche macht man eine Sache nur noch schlimmer.

Weiterlesen in Don Quijote; dringe langsam in den Bereich vor, wo es erzähltechnisch interessant wird, nach dem berühmten Kampf gegen die Windmühlen (molinas), schöne Umkehrung: Ein Zauberer habe die Giganten in Windmühlen verwandelt, behauptet Don Q. Die nächste Geschichte, Kap. 9, bringt einen spannenden Zweikampf, der mitten drin abgebrochen wird – vom Erzähler, der hervortritt und das Ende des ihm vorliegenden Manuskripts verkündet – dann im nächsten Kapitel den Rest sucht und findet.

Das ist die Stelle, die ich so lange gesucht hatte, und auf die Auster in „City of Glass“ verwiesen hatte. In der Goldmann-Taschenbuchausgabe fehlt übrigens die ganze Manuskript-Geschichte, der Zweikampf geht nahtlos weiter. Offenbar wurde das als für den Leser zu kompliziert empfunden.

29.5.24, Mittwoch

[…] Aufwachen gegen 5, kann nicht mehr schlafen, lese weiter in Austers zweitem Band der NY-Trilogie, „Ghosts“. Eigentlich einfache Struktur: Zwei Männer beobachten sich gegenseitig, sind als Detektive aufeinander angesetzt, schreiben ihre Beobachtungen auf. Symmetrie. Wieder ist der Schreibakt ganz wichtig – und der Aspekt der Einsamkeit, Isolation als Folge und Voraussetzung des Schreibaktes zugleich. Damit tue ich mich etwas schwer; stelle mir Auster schon als sozialen, gesellschaftlich aktiven Typ vor. Vielleicht ist es auch ein gewisser Neid auf so eine einsam-konzentrierte Situation – während ich den ganzen Tag mit Verwaltungsarbeit und Kommunikation beschäfigt bin, manchmal gar nicht zum Kunstmachen komme – oder zum Schreiben.

Dann beginne ich mit dem 2. Teil des Don Quijote — wo es von den intertextuellen Bezügen noch interessanter wird – und der ja 10 Jahre nach dem 1. herauskam: Das Buch selbst taucht abermals auf, diesmal aber in fertiger Form, als Übersetzung des Textes eines einem arbabischen Autors, Cid Bengali. wird dem Don Q. als bereits erschienen präsentiert, wird diskutiert, kritisiert. Es taucht die Frage auf, inwiefern der Autor vertrauneswürdig sei, ob die Geschichte der Wahrheit entspreche, tatsächlich sich so wie beschrieben zugetragen habe…

Mir fällt Borges ein, mit der Kurzgeschichte “Pierre Menard — autor del Don Quijote”, der den Roman im 20. Jahrhundert noch einmal geschrieben hat — aber genau identisch. Damit verbunden die Frage, ob er als Autor des Don Quijote gelten darf — was im Titel schon beantwortet ist. Annette Gilbert hatte das damals, 2011, als Einstieg in ein Symposium zum Thema “Appropriation” verwendet, “Wiederaufgelegt. Zur Appropriation von Texten und Büchern in Büchern”. Dazu erschien ein schöner Band bei transkript. Ich hatte einen Beitrag zur Reihe “Ex-Libris” des Salon Verlags gemacht.
Eigentlich war das, im Zusammenhang mit der Dissertation, mein Einstieg in die Welt der Konzept-Bücher, allgemein der Künstlerbücher, damals hatte ich auch Michalis Pichler kennengelernt, der über seine künstlerische Arbeit berichtet hatte und seit 2009 die Miss Read veranstaltet.

Ich werde Annette demnächst, am 8.6. bei der Vorstellung von “Books to Do” im Miss Read Space in Berlin treffen.

Journal — Paul Auster

Es ist schon ein paar Wochen her, aber es beschäftigt mich immer noch: Paul Auster ist am 30.4. 24 gestorben.
Auster hat mich lange begleitet, zeitweise war ich süchtig nach seinen Texten.

Greife ins Regal, wo eine ganze Reihe seiner Bücher stehen, lese noch einmal Texte von ihm, entdecke Aktuelles: in „Talking to Strangers“ hatte er über Salman Rushdie geschrieben – und die tägliche Hoffnung, er möchte die nächsten 24 Stunden überleben. Der Text ist von 1993 und an den Rand notiert hatte ich „2023“ – als Rushdie drei Jahrzehnte später tatsächlich Opfer eines Angriffs wurde; sein Buch „Knives“ über das Attentat liegt gerade im Schlafzimmer.

In “The Brooklyn Follies” entdecke ich eine Widmung meines inzwischen ebenfalls verstorbenen Vaters von 2005 — ich hatte das Buch mir ausdrücklich gewünscht.

Begonnen hatte die Auster-Begeisterung für mich, wie für viele, mit der „New York Trilogy“, mit „City of Glass“, vor fast 20 Jahren. Ich weiß nicht mehr genau, wie ich auf ihn kam, vermutlich nach meinem Aufenthalt in New York 2004; das rote Reclambändchen aus der Reihe der Fremdsprachentexte ist von 2005, ebenso der Rest der New York Trilogy in einem Penguin-Band (ich glaube, von der Munich Readery, Augustenstr./Ecke Schelling), vom November, dann „Moon Palace“ vom Dezember. Interessant, wieviel englische Wörter ich damals noch nicht wusste und unterringelte — die für mich jetzt selbstverständlich sind.

Was mich an Auster faszinierte (und dies weiterhin tut): Er erzählt Geschichten, die sich zur Identifikation anboten, in denen ich mich wiederfinden konnte.
Der junge Mann etwa, der sich immer weiter einschränkt, auf Telefon, Heizung, am Ende auch Wohnung verzichtet, Nächte im Central Park zubringt.
Es sind immer wieder Sätze, die zu meiner Situation passten, z.B. „I lived in that apartment with over a thousand books“, diesen Satz hatte ich mir in „Moon Palace“ gleich auf Seite eins unterstrichen.
Häufig beschreibt er Szenen, die aus Arbeiten der Konzeptkunst, aus Kunstinstallationen stammen könnten; etwa die Zweckentfremdung von gefüllten Bücherkisten als „imaginary furniture“, als Möbel, als Bettstatt, Tisch, Stuhl etc. Das war schon nahe dran an den Buchinstallationen, die ich in den Jahren ab 2004 entwickelte. Und dann die Verbindung Bücher und Person, als der Erzähler Stück für Stück seine Bücher verkauft, seine Wohnung sich leert: „Piece by piece, I could watch myself disappear“.

Die imaginären Archive, etwa die unterirdische Sammlung von Telephonbüchern von Städten weltweit in „Oracle Night“ – die dann ähnlich, aber historisch-konkret bei Karl Schlögel „Im Raume lesen wir die Zeit“ auftauchen.

Oder den Stadtwanderer, der in „City of Glass“ virtuelle Spuren durch Ablaufen von Straßenzügen hinterlässt, die sich dann, bei Blick von oben auf einen Stadtplan, als Buchstaben, als performativ erzeugte Mitteilungen lesen lassen – das könnte man sich gut als tatsächliches Konzept einer Performance vorstellen.

Das faszinierende Thema Selbstreferenz: Sich selbst beim Schreiben zuzusehen. Die Ebenen verschachteln. Mit der eigenen Identität und der Fiktion spielen: „My name is Paul Auster. This is not my real name” (City of Glass). Der Verfasser von Detektivromanen, der selbst in eine Detektivgeschichte verwickelt und mit dem Namen des Autors angesprochen wird – wobei die Frage im Hintergrund steht: Wer ist der Autor? Als Höhepunkt der Besuch des Erzählers beim Autor Paul Auster zu Hause. Erinnert an Italo Calvino „Wenn ein Reisender in einer Winternacht“.

Das gefiel mir damals, das gefällt mir immer noch, auch wenn die Verfahren inzwischen bekannt sind. Dieses Spiel mit Namen, diese Selbstreferenz, das taucht ja auch in der Rechereche und den Installationen „Wer ist Albert?“ auf.

Beginne “Moon Palace” noch einmal zu lesen, dann “City of Glass” …